2012年3月30日星期五

HKIFF 香港國際電影節 2012 –一命


導演:三池崇史
主演:市川海老藏、瑛太
國家:日本

三池崇史的電影看不了多少。只記得看過殺手阿一小雙俠(在下真不敢稱自己做影迷)。總括一個很不客觀的印象是,就是他的風格一貫的怪雞暴烈。剛提到的兩齣前作都色彩渲瀾,一命在對比之下就份顯得滄白。估不到呢!

也估不到一命裡所載的題才是多麼的沉重。劇情甚有公案類型的味道。在觀影的過程中,甚至聯想到黑澤明的羅生門。一名浪人問訪一名藩主,請求他提供家裡的庭院,好讓他能光榮地完成切腹的儀式。在此前,已經來了多個浪人提出過同樣的請求,而事實上他們只是來索取些微的金錢。藩主認定面前的浪人懷有同樣目的。藩主於是說起一個故事,以示他不再容忍這類的行為。故事裡是關於一個年輕武士,他以懷着同樣目的問訪藩主。誰知藩主答應了切腹的要求。接下來就是不忍睟睹的一場悲劇。

說到似羅生門,只是在下的胡扯,因為各自的劇情中的主要人物各自說了屬於自己的故事。各自的故事也是為自己的行徑或決定言由說衷。帶出了各個互為對立的觀點。不過羅生門在最後種引出的是一個哲理命題:人都只會說與自己有利的話。一命則是兩種價值觀的對立討論:虛空的榮耀與人道精神。

電影裡突出這兩種價值觀的對比,用意為何?無從得知了。三池崇史有心借故說今?也不知道。他是不認同武士道精神,還是批評武士道已變了質?也不知道。在下從根本上不認識何為武士道,那好意思下判斷。不過若論人道精神的價值,任何人都應該會認同。

一命的藩主執意認為武士必要言行合一。說得出切腹,就得殺死自己。單單以一個命題出發,配合武士道的精神要義,當然,前述的話是無可挑掦。依據電影的劇情的發展,悲劇卻是源於藩主厭倦了浪人充說切腹,而意在乞討錢財。依照這點,藩主不免蒙疚。他的所謂的武士道精神,只是出於私利的藉口,絕非一心一意捍護、整頓其理想中的絕對價值。

浪人的口中故事的主角,終不過是為勢所迫,錯判了一時的情勢。人的際遇誰能說定。武士要忠主克己。所跟隨的主公的命運就決定了自己的命運。失時落勢時,最終還是為生活折腰。要不然,悲劇中的主角所得的武士榮耀還不只於此。

印象中,以前三池崇史的電影都不像一命一命一點都不核突血醒,換來一片潔淨又精簡的場境。連應該甚有發揮潛力的切腹場面都以甚為收儉的手法處理。加上以 3D 為賣點,一命似是一部實驗作。可惜,3D 的效果不很理想,把整套電影的可觀性拉低了不少。

2012年3月29日星期四

HKIFF 香港國際電影節 2012 – Martha Marcy May Marlene 瑪蓮邪教離魂曲

導演:Sean Durkin
主演:Elizabeth Olsen, Sarah Paulson and John Hawkes
國家:美國


Martha Marcy May Marlene 是典型的 Mind Control 類型片。劇情很簡單的。少女 Martha 在參加了一個疑似宗教體驗營。在營內, 她被稱呼為 Marcy May。營裡也有其他的少男少女,人數不多不少。當然少不得一個領袖人物。他叫Patrick。Martha 入營後。初時 Marcy May 所經驗的都不過是些簡單的田園生活。後來經歷一連串由 Patrick 操控的另類活動後,Marcy May 的精神從此不能回復正常。


近年,荷里活興起了一類「洗腦」電影。並不是說觀眾會在觀影過程中給洗腦。而是這些電影的內容,大多可與盛行於神秘學的是 MK Ultra、Monarch Program 有一定程度的解讀性的聯繫。「黑天鵝」、「殺神少女:漢娜」、「天姬變」等等就是近期的代表作。不過原來「洗腦」電影這回事並不是新鮮事。跟據某一專門介紹陰謀論和神秘學的網站指出,1939 的「綠野仙蹤」就是 Mind Control 的原袓之作。在 IMDB 裡,搜尋「瑪蓮」的討論條目,也有人指出這部電影可能是以 Charles Manson’s family 為藍本。


有關類近的神秘學資訊,在網絡裡多的是。還不如說回電影本身。先前提過「瑪蓮」的劇情很簡單,基本没有任何的大起大落。配樂亦是一類没有旋律的 Sound Pieces。主要的人物也不多,人物没有產生很多的支節。而「瑪蓮」得以取勝、可觀的部份就集中於攝影和女主角的演技。


「瑪蓮」的攝影很特別。每一場的畫面都令人感覺有很不安的空洞。很多時,當處理人物的近鏡時,雖然焦點是放到主角的臉上,人物往往不是畫面的主體。反而,人物背後那片失焦的背景,才是刻意引導觀眾的集中意識的地方。這種設計令觀眾的心理產生了一種壓力。這種壓力,既不是十分巨大的,但又在觀眾的意識裡不時刻的燥動。加上那些單調子的 Sound Pieces,更令觀眾難以揮去所感受到的不安感。


「瑪蓮」的女主角 Elizabeth Olsen 擁有 Scarlett Johansson 的肉感,一張帶點似 Maggie Gyllenhaal 的臉(尤其是一雙眼睛)。翻查她的履歷,她所演出過的作品不是很多。在「瑪蓮」裡當女主角,她當然就是飾演受罪羔羊的角色。她的表現可說是合格稱職有餘。畢竟「瑪蓮」裡,對主角的要求算不上很高。當中少有很大的心理轉折。無論如何,要演譯一個精神時時處於不安緊張的少女, Elizabeth 是很入戲。


Official Website

IMDB
IMDB Discussion Board - Charles Manson anyone?
HKIFF
Vigilant Citizen - The Occult Roots of Wizard Of Oz

2012年3月27日星期二

HKIFF 香港國際電影節 2012 – Scabbard Samurai 空鞘武士

導演:松本人志
主演:野見隆明、熊田聖亞
國家:日本

今年電影節最大的驚喜!

之前看過松本人志的「大日本人」。不知道日本本土怎樣看「大日本人」?當時在下認為「大日本人」算不上是一部成功的作品,只是甚有噱頭罷。不過「空鞘武士」就不只是成功這麼簡單。在下是要看過「空鞘武士」,才對「大日本人」裡的世界有些微的認識。這笑悲與共的電影,看時就想起了周星馳的「長江七號」。不過,愚見認為「長江七號」亦是一部失敗之作。縱使兩部電影不能真正的並排比較,「空鞘武士」依然是一部非常可觀的成功類型。

故事講述潦倒的武士帶着女兒逃避捕手。後來給逮到了,主公要他帶罪立功。條件是他需在三十日內,令主公的年幼的兒子重現笑顏。如不成功,則必須切腹謝罪。因為年幼喪母,幼主終日鬱鬱愁臉、不言不語。原來,這個帶着空鞘的武士,亦是因為喪偶而失去了戰鬥的意志,所以才給逮上了的。在頭廿多日裡,武士做盡一切「畸尼」古怪的表演。可惜幼主照舊是一屁喪臉。小女兒一日一日的看,一日一日的急。她本來看不起這個老爹的。更大言主張他趕快去自殺。全靠身邊的兩個侍衛,重建起了父女情。繼而,女兒、武士、兩個侍衛每日的一起想惹笑妙計,希望一日能走出危關。

後來,因為父女的同心,感動了周遭的所有人。連主公亦動了惻隱之心,想要找機會放他生路。在最後的關頭,武士卻走了誰都估不了的一步。

「空」好看的地方有多個方面。小女兒的刁蠻與武士父親的呆戇的對比即是其一。小女兒由開始時的不屑父親的懦弱。看見父親一次又一次的戰鬥,漸漸把心與父共渡每一日。電影裡成功描寫了一對父女的情和依賴是如何建立起來。

繼而就是故事裡所展示的勇於戰鬥的熱血性。故事發展到後來,在戰鬥的已不只武士一人。及後更引來整條村的材民為武士打氣。完全典型的熱血戰鬥故事。很難不受電影的感染。

除此之外,電影裡頭處處隱伏淡淡的人情味。没有一個角色是大奸大惡。在每個角色中總會找到令人喜愛之處。尤其是一段小女兒潛入幼主寢室,向他打氣的一段。很是窩心。更不可不提電影的最重要的中心思想,即是武士道的精神。武士所走的最後一步,絕對可敬。

一部看似胡鬧的趣劇的劇情能夠發展至這種精神高度,松本人志的心思與才能真教人喜出望外、衷心配服。人真不可以貌相。


HKIFF

HKIFF 香港國際電影節 2012 – The Look 夏綠蒂藍萍自畫像

導演:Angelina Maccarone
國家:德國、法國

在下此等年輕的影迷,對 Charlotte Rampling 的認識幾近若無。第一次看她的演出,已經是Swimming Pool 「泳池謀殺案」了。那時已時徐徐老娘,但是大膽的演出一點都不輸年輕演員。後來才在其他的電影漸漸的對她有更新的印象。知得她過往的激進嚇人。

今年的電影節,很自然的便選下這部紀錄片。還記得曾經在 Youtube 看過一片段,屬於活地亞倫的 Stardust Memory。片段裡活地亞倫一面吃着雪糕,一面望着 Charlotte Rampling 她當正伏在地上,托起香腮,看着雜誌。本來她的眼睛只盯在雜誌上面。偶然,她的眼神向活地亞倫那邊射去了。這一下接觸,兩人都神來心往。年青時代的 Charlotte Rampling 美得很。她的美來自自主的性格與一副嬌麗的臉。一張任誰盯上了都移不開眼睛的臉,卻怎麼會載着這樣强悍的眼神?

今次的「自畫像」裡,原來 Charlotte Rampling 是多麼的親切。與電影裡頭那大膽勇悍的她,大不相同。而且還跟觀眾一談年齡、美麗、死亡、禁忌、愛、等等的主題。確是一代人物。


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HKIFF 香港國際電影節 2012 – Side By Side 追蹤電影未來

導演:Chris Kenneally
國家:美國

每個影迷都應該要看一次Side By Side 「追蹤電影未來」。數碼拍攝的電影已不是新鮮事,「追」旨在逐步介紹數碼拍攝電影的發展。電影製作裡的每一個部份亦有所提及。眾多的大導演與電影從業員的親身獨白,令觀眾容易明白、投入到電影的革命是如何在進行。

質變到量變,再由量變到質變。從來,藝術與科技,兩者的發展是不可劃分的。就算是小說,看似是最少依賴科技的藝術形態,亦要基於現代印刷技術的成熟,才有可能得蓬勃的發展。新的科技的出現會大大的轉變藝術的可能性。新的科技永遠不是旨在替代舊有的,而是開拓一個新的藝術世界。例如,要不是電子合成器的出現,也不可能出現電子音樂、電子實驗音樂這一龐大的體系。

電影處於的情況非常相似。很多近代的很多新的風格,全是依賴新的科技的使用才能完成。

「追」不只是集中在技術的討論。更有從技術影響到人文世界的探討。其中一例就是任誰都可以拿起相機來拍片。這個年代,再也没有懷才不遇。以前的日子會因為拍攝器材的價格高昂而令人卻步。但今日,有些導演甚至用到電話的相機功能去拍攝電影的其中的片段。當真是人人都可當導演了。這又可否說是文化的大躍進呢?誰又可以教導我們甚麼才是品味?

一如互聯網,它令到人人之間的距離大大縮少,彼此的討論多了,言論也自由不少。但同時亦容許了很多没理性、没節制、没品味可言的討論出現。要如何去面對這些情況?「追」或許没提供答案,不過亦有不少的反思。



HKIFF 香港國際電影節 2012 – Robo-G 「G 系機械人」

導演:矢口史靖
主演:五十嵐信次郎、吉高由里子、濱田岳、川合正悟、川島潤哉

日本的機械人文化十分發達。不梗限於科技技術上,也滲透於至生活的任何角落。這於動漫世界更顯得活躍,很容易就看到很多以機械人為主題或背景的故事。「G 系機械人」即是此類。然而,暗地裡,也是一部變身超人的故事。

變身超人這種類型當然亦是日本的專長。而很多的時候,機械人與變身超人兩個類型也很難有一個固定的分野。在這個範疇裡,在下不識之無,還是不要獻醜好了。

劇情是集中在工作於一間「豆泥」家庭電器企業的三個年輕人。他們主要擔任開發機械人的工作。本來他們已經開發了一個基本的、可運作的機械人機體。但因為意外,令到機械人的內部短路,居然自己走去跳樓!這一次意外非同少可。為了向社長隱瞞,便下了個下下之計。他們找了一位老伯,來冒充機械人。於是,往下的故就是一連串的機玄巧合、冒撞錯配的意外。

故事的模式簡單。劇情的動力主要集中在老伯着上機械套裝之後的生活變化。表面上,找來一個老伯扮機械人,似乎是太過低科技,太扯鬧。事實上,整部影片也沒很多炫目的特技。但是,在這樣的設定之下,加上導演的巧扭妙計,令得看似胡鬧的劇情別具深意。

例如,老伯冒充機械人這事本身,是極其「低科技」的。但當這低科技機械人走去參加機械人大賽,而又不被揭破,惹笑的情節就發生了。其中一場,就是老伯機械人初次參展的一場,會場內盡是最尖端科技的機械人。但就算是最尖端、最先進,亦只能做一些極其簡單的任務。每個機械人也只能具有一種個別的功能。例如,有些只懂跳舞,另一些只會踩單車。老伯機械人一上到舞台,立即表現多功能多任務的能力,立即驚動在場的所有人。每個都以為他是當今世上最偉大的發明。

之前所說的變身超人就是這樣的一回事 老伯所懂的本領於常人眼中是最平常不過,但是當這些本領是由機械人去做,就變成了天下間最不得了的事。這就好比其他的變身超人,當他們變身後便擁有强大的超能力。今次不過是換來了個低能力版的超人罷了。日常生活中,老伯本來不甚受歡迎。借着機械人這個外在,加上在眾機械人裡超群的能力,構成了一個有趣的 Alter ego。不只是機械人狂迷,連平常百姓也對他趨之若鶩。這個簡單的劇情設計實在巧妙。