Alva Noto + Sakamoto

簡約電流，細綷琴韻。到了廿十一世紀，音樂史上最尖端的發展形態，兩位大師將會親自到港示範。香港自譽國際大都會，終於有一場好戲給樂迷看。

各方誌友敬請留意 “新視野藝術節”。

http://www.youtube.com/watch?v=gS4jE0SMXxs

看！我們如何敗了自己的自由！

只是起了個幻想，只是一個陰謀論。

知名人仕的偷拍照刊於各式娛樂雜誌，已不是初次發生。給偷拍了的屢次投訴，但無果，那些雜誌依樣。就到政府部門投訴也不會有得著，因為政府會和你說：「基於言論自由、公眾知情權，政府是不能向有關方面作出檢控的。」

於是“民憤”依著每一期八掛雜誌的刊載越積越深。不幸，那些雜誌越來越失控，越來越脫軌。

終於到了今天，壓力鍋終要爆破，全民起身聲討八掛雜誌的惡行。反抗的人繼而向政府要求實行措施，堵絕這些不雅雜誌的出現。

問題來了。要是政府真的這樣聽取“民意”，這時我們便要好好的思索一下，“私隱權”要如何界定、怎樣平衡那個“言論自由”“公眾知情權”。不過看那永遠要勞煩人大的基本法，筆者想信，香港是沒能可以做好一個四面皆就的法案。或者，我們不應該這樣看低我們的香港政府，不如轉個角度：我們的政府會制定一些“質素如基本法一樣”的法案，用意是預定一些修改的“空間”，以供矇混。如果我們的香港政府夠聰明的話，她不會急於利用這些預定了的“空間”，她會待候良機，待得你們都不再為意時，把“空間”修改成能鉗制所有媒體的惡法。

有人會反駁我：「必定會有人監察政府，不讓她亂來。」

但我不這樣樂觀。香港是沒有理性的民綷社會，不理性的聲音永遠把理性壓底下。反抗者的行動正確不反映他們是否理性，而且在關乎自己利益之事的面前，理性得來也無用。你只需看看那些大聲言抗、喊口號的，他們只是在要求政府去正視問題，但他們從沒有主動提出何為“個人私穩與新聞自由的平衡”，一副傳統老百姓向官門呼寃的樣子。或者我看漏了眼。

只需一個化學反應，週遭是會有足夠有餘的氧氣讓火苗壯大。到時政府不需要硬銷，我們也會自動接受鉗制。

說過了，我只是幻想吧！也不要說我不支持“阿嬌事件”，我是絕對支持。我只是恐怕，傳媒的不自律，讓我們在踏上一條早有人埋了陷阱的不歸路吧。

電影節亢奮症候群

本以為經過了《迷失決勝分》之後，不會再有 “應該無得笑，但偏偏有人笑得出” 的情況，但這情況在今晚放映的《日之丸》又再發生。

這部電影細緻地探述二次大戰後日本天皇的心理爭扎，而然在香港人（幸然，還不過是少部份）的理解之下，竟成了笑料處處的實況處境喜劇！

若不是齊齊患了港府特有的「電影節亢奮症候群」的話，再也找不出是何解。

 非常失禮！

迷失決勝分 Match point

Inspired by罪與罰的悲劇，活地亞倫脫胎換骨，把他招牌幽默感與沉重題材契合，竟成了另一番新戲路。命運、悲劇作主題，人性鬥爭的大氣魄，配以活地亞倫自然而發的幽默氣息，就像創造了一套輕歌劇 (雖然，我沒看過歌劇，感覺卻有)。眼前是個令人感到非常新鮮的活地亞倫。在入場前，連簡介也沒看過，購票是因為活地的大名字，沒想過戲可以發展出一單凶殺案。凶殺過程不是過人之處，劇情處理得最好的是，凶案之後，基斯向亡靈懺悔，肅穆消煞，氣氛與前部份劇情有著不一致。編劇加進了一對凶案調查員的戲，整個氣氛即時達致了完美平衡，絕對是絕章。

階級底層的網球手與戲子，不要說他們是否要力爭上游，只是要追求自己的夢，創自己的路，所謂“有咁啱，得咁橋”遇上了上流的富家子弟。窮人的路上滿是命運，出生開始已富貴榮華的上等人家怎會明白，他們天生就可以坐高處、望遠方，看到比窮人更多的世界，書不愁讀不成，要讀什麼就讀什麼，只要自己花時間花精力，那來沒成就？但窮人，他們能否踏上學校台階也成疑，奮發向上，種種機緣，若運不佳遇上“頭暈身興”，機會去了不回頭，空餘恨。

基斯由一開始，人生觀是放棄夢，以此比對，羅娜追著自己的夢，不論每次的面試有多糟，也繼續。基斯本來已踏上向上的昇降機，人性弱點令他對羅娜戀棧，一邊是令自得以升上上流社會之途，另一面是自己夢未以求的香玉，基斯的性格決了這一切的發生，這就是悲劇。

劇中對比處處，幫助了劇情進展不少。基斯與羅娜在上流遭遇代表兩種人性態度、不知會落在何處的網球與那吉凶難料的介子顯示命運的魔力、妻子與情人之間的性愛透露夢想的美好、基斯堅信命運與Chloe 相信努力帶出兩個階層的矛盾。劇力其實營做得緊湊非常，活地那達至化境的幽默，不著斧鑿混然於劇中點點，知識份子的智慧隱伏背後，點綴了英式自家的幽默感。

後段兩位警探的戲，確實是神來之筆。探長在床上驚醒，以為徵破案件關鍵，誰知命運幫了基斯一打把，警探諤然後回歸平然，原來他只不過把案件當成推理遊戲，“得知”誰是兇手後，沒所謂般去吃早點。筆者本來還在嘴嚼基斯的懺悔，替基斯毁滅證據的過程而緊張，為那掉在河旁的介子擔憂，誰知一對活寶即把整個緩和下來，整套戲也得到前後一致的平衡。 不得不配服活地的機智。

另外，在香港文化中心看此劇時，遇到奇怪的遭遇。實在不明白，觀眾是否給活地的名字影響，時時在笑。最糟是，在看到基斯與亡靈對話那一段，居然有人在笑 (不少人在笑啊)，其實那段子是整套片最不應該笑的位置，基斯的懺悔充滿壓迫的情緒、真摰的感受，難道觀眾感受不到嗎？這表現真令人氣洩。

Pulp + Cocteau twins

一直都沒留意現代樂壇走勢，每張買下的唱片都是一些推出了一段時間享譽的經典之作。

像近來分別買下 Pulp 的 Different Class 和 Cocteau Twins 的 Victorialand。

Different Class 是我第二張屬於 Pulp 的唱片。九四九五年左右的香港，Britpop這個字熱起上來。Blur、Oasis皆不是我的茶，Suede、Radiohead 和 Pulp 是我的所愛。Suede 的大碟大多都有，Radiohead只有 OKＣｏｍｐｕｔｅｒ，而 Pulp 也不過是聽過 This is a hardcore。

Suede 的 Dog man star、Radiohead 的 OK Computer是我的所愛。而 Pulp ，我所鐘愛本來是 This is a hardcore（唯一聽過的嘛！）。不過聽過 Different class 後，就已經把它升做 Pulp 中的頭位。Dog man star 中的 Suede ，在 Brett Aderson 和 Bernard Butler之下表現了出色的藝術氣質。Radiohead 的 OK Computer 的迷幻飄忽 Space Rock 直把所有人都帶上九重天。而 Pulp 呢？她的 Different class 特有一種前兩者都沒有的輕狂。

到 Cocteau twins ，在 Victorialand 之前已聽過 Garland 和 Treasure。特別喜歡 Treasure。Fraser 的演唱絕對是前無古人，異常的投入卻又輕鬆自如，音域蓋盡任何一帶而又不會如女高音的聲樂這般不自然。Fraser 是一個匯聚了高能量的個體，聲線是天使才有的能量之聲，絕對正氣。Fraser 和 Enya 是有很大的不同。Treasure 和 Victorialand 皆充滿美麗矇矓的畫面在眼前，兩這所不同的是，Victorialand在缺乏鼓聲之下，偶然間營做了比 Treasure 更加飄麗的氣流，音域所到之處皆被絕對淨化。